Renaissance du théâtre, théâtre de la Renaissance

Présentation

On croit souvent, à tort, que le théâtre se réduit à sa forme classique telle qu’elle apparaît encore dans la majorité des pièces qui nous sont présentées aujourd’hui. C’est certainement trop vite oublier l’histoire qui l’a mené jusqu’ici, et ne pas tenir compte de la fécondité d’un art dont les manifestations peuvent prendre autant de visages qu’il y a d’acteurs sur scène. Il faut donc d’ores et déjà comprendre que le théâtre n’est pas une activité abstraite, détachée de l’époque dans laquelle il prend forme. A ce titre, c’est un objet typiquement culturel, dont l’étude se doit de respecter cet ancrage, sans trahir pour autant son véritable esprit. C’est donc parce qu’il est humain que le théâtre a le mouvement libre et ininterrompu de la création. Du masque du théâtre latin jusqu’au concept d’entertainment, en passant par la commedia dell’arte, il s’agit, pour chacun des essais de ce recueil, de rester fidèle à la réalité du théâtre, dont la richesse théorique et l’innovation pratique invite à prendre au sérieux chacune des formes qu’il peut incarner; de la plus académique à la plus marginale. C’est donc en éclairant le vocabulaire propre du théâtre, ainsi qu’en étudiant sa réception dans toutes sortes de milieux, que tous les auteurs de ce livre répondent, avec le plus de clarté et d’honnêteté possible à la question (simple mais essentielle) : Qu’est-ce que le théâtre?

Les auteurs

Ont collaboré à ce volume : C. Molinari, S. Pietrini, P. Puguatti, M. de Rougemont, P. Jordan, E; Rodriguez